Современную скульптуру многие критикуют, признавая исключительно классические образцы, других же завораживает смелость и нестандартные материалы и техники современных мастеров. Здесь мы собрали работы наиболее известных современных скульпторов, воплотивших вечную тему в искусстве – видение женщины и её красоты.
- Истина в красоте Марко Кокрана
Скульптура в 18 метров высотой, изображающая обнажённую женщину одна из работ серии “Bliss” итальянца Марко Кокрана. Автор ставит целью привлечение внимания к проблеме ущемления женских прав и домашнего насилия. Скульптура сделана из металлических стержней и маленьких цилиндров с покрытием из нержавеющей стали. Несмотря на тяжеловесность материала статуя покоряет своей грациозностью. Кокран изображает женственную и хрупкую, но в то же время сильную и свободную женщину, открытую жизни. Произведение воспринимается по-разному в разное время суток, волшебным образом преображаясь под лучами солнца или бликами луны.
2. Расширение
Американская художница Пэйдж Брэдли стала популярна благодаря своей оригинальной статуе, получившей название «Expansion» («Расширение»). Двухметровый монумент представляет собой обнаженную женщину, автопортрет самой Брэдли, сидящую в позе лотоса, как символ гармонии и единения с миром. Тело женщины словно разверзается изнутри лучами света.
Сначала скульптура была выполнена из воска, расколота на несколько частей, затем эти части были вылиты из бронзы и установлены на светящийся постамент. Особенно красиво скульптура выглядит в темное время суток. Композиция олицетворяет внутренний свет всех творческих людей, призывает выйти за рамки обыденности, бренности земного, обрести свободу и показать миру свое внутреннее Я.
«Расширение» установлено в Нью-Йорке недалеко от Бруклинского моста. Сегодня это одно из наиболее известных произведений современного искусства.
- Стальные феи
Изящные феи с крыльями от Робина Уайта, как ни странно, выполнены из стальной проволоки, но от этого ничуть не утратили лёгкость и невесомость.
На создание фей Уайта вдохновило дерево, случайно замеченное в парке и напомнившее скульптору силуэт феи.
Примечательно, что у каждой феи есть своё сердце, которое выполнено из камня и украшено гравировкой, разной в каждом случае. И получается вот такое сочетание не сочетаемого – металл, камень и невероятная сказочная легкость.
Воздушные мифические девушки украшают многие парки Великобритании и частные сады.
- Феникс
Британский скульптур Джейсон Тейлор известен своими работами в классическом стиле, отличающимся лаконичностью и естественностью исполнения. Среди его любимых материалов цемент, нержавеющая сталь и … кораллы. Почему же кораллы? Ответ прост: скульптор создаёт свои творения под водой, в морской глуби и они одновременно являются искусственными рифами. Наиболее известная из работ Тейлора его скульптура Феникс.
Скульптура в виде обнажённой девушки с крыльями, на коленях, с распростертыми руками к поверхности. Она словно просит прощения у океана за весь тот вред, что наносит ему человечество. Её крылья сделаны из коралла, который фильтрующего воду и задерживающего вредные вещества и токсины. Скульптура так расположена, что проходящие течения действуют на коралл, создавая ощущение трепета крыльев.
Посыл скульптуры следующий: «Феникс» возрождается, как возродится океан, когда человек осознает опасность экологической катастрофы и прекратит его загрязнять.
- Алюминиевые девушки
Заказать статуи из бронзы или камня у современных мастеров скульптуры уже представляет некоторую сложность, поскольку эти материалы стали непопулярны. Наиболее любимый материал скульпторов наших дней – это проволока, однако грубый и холодный материал не всегда подходит для создания подлинных шедевров. Но в руках настоящего мастера любой материал может «ожить» и превратиться в произведение искусства. Скульптор из Южной Кореи Сон Мо Пак относится именно к этой категории. Он стал знаменит благодаря ажурным двухмерным портретам, выполненным из металлической проволоки. Он подарил миру завораживающие статуи металлических девушек. Они вошли в Бруклинскую коллекцию «Человек», где автор с помощью плотных слоев проволоки воссоздал анатомически точно каждую морщинку, волосок, складочку. С первого взгляда нельзя подумать, что это проволока, выглядят работы как литые.
Точные детали лица, элементы одежды, изваяния женского тела, все его изгибы, выглядят невероятно естественно. Завораживает еще и то, что скульптуры не выглядят холодно, металлически – они нежные, трепетные, теплые, живые.
- Удлиненные скульптуры
Майкл Джеймс Талбот – скульптор из Лондона, который создал серию необычных женских скульптур. Он соединил синтезировал сюрреалистические элементы с античными мифологическими мотивами, естественную красоту женского тела и абстрактные формы. Необычность работ Майкла Талбота в том, что силуэт его девушек удлинен, иногда скульптура достигает двух метров в высоту.
Несмотря на острые геометрические формы и большие размеры, его работы отличаются необыкновенной нежностью. Очаровательные, полусонные девушки томно потягиваются, освобождаясь из длинных геометрических фигур, играющих роль полотна, накидки, слегка прикрывающих их хрупкие тела. Движения их очень плавные, легкие, они словно любуются сами собой.
- Акриловые скульптуры
Американец Майкл Уилкинсон оригинален в первую очередь материалом, который он выбрал для своих работ. Это акрил (оргстекло). Внешне он напоминает на хрусталь, но гораздо более податлив и на свету выглядит теплее. В то же время это один из наиболее сложных материалов для скульптуры, поскольку выдает любой изъян и ошибку художника.
Уилкинсон обычно изображает молодую пару или обнаженных девушек. Самое важное в его работах это эмоции. Лицо, все изгибы тела наполнены страстью. Девушки похожи на растворяющийся образ, на видения, отражения. Скульптуры кажутся неуловимыми, до них хочется прикоснуться, пока они не растворились.
Скульптуры Уилкинсона являются одними из самых дорогих в мире. Самым большим поклонником работ художника является Билл Гейтс. В его коллекции уже 18 скульптур этого автора. А самые известные музеи мира, такие как Лувр, Британский музей и Музей современного искусства в Нью-Йорке, давно оценили масштаб таланта Уилкинсона и приобрели его работы.
