Наверно, сложно поверить в то, что из мха, диких растений и сорняков можно сотворить настоящие шедевры. Из данной статьи вы узнаете, что это возможно. Предлагаем ознакомиться с творчеством талантливого французского художника, Эмерика Шантье, руке которого принадлежат оригинальные скульптуры в форме черепов, созданных из мха.
Творчество Эмерика Шантье
Главным сюжетом Шантье являются человеческие черепа. На них отображаются остатки чувств и эмоций. Работы художника пользуются огромным успехом. Они привлекают к себе внимание зрителей не только особым внешним видом, но и глубоким смыслом. Эмерик сумел соединить состояние человека с природой в особой, не совсем понятной на первый взгляд, манере.
Эмерик Шантье родился в 1986г. в Монтрее. Его творческая карьера началась в 2006г. Тогда он обучался живописи в мастерской художника, который создавал декоративные работы для архитекторов, частных лиц и престижных брендов. Он изучил скульптуру и интегрировал методы «изготовления моделей». Эмерик начал создавать произведения, заимствованные из гуманизма, поэзии и приверженности.
Шантье является художником самоучкой. Он использует технику лепки и склеивания. Мастер объединяет сушеные овощи и промышленные и бытовые материалы, создавая настоящие произведения искусства. Его главной целью является произвести на свет изделия, в которых будет скрыт глубокий смысл. Он желает, чтобы его работы не просто имели привлекательный внешний вид и пользовались успехов у эстетов, но и заставляли людей задуматься о важных вещах.
Как утверждает сам Эмерик, его работа связана с природой и человеком, с конфронтацией с нашим происхождением, экологическим осознанием ценности нашего «материнского источника» всей жизни.
В одном из интервью Шантье сказал : «Эти скульптуры принимают форму анатомических частей человека, чаще всего это черепа. Это простые поэтические рассказы, которые должны говорить сами за себя. Также важно продемонстрировать скрупулезную и качественную работу, чтобы наблюдатель, увидев скульптуру в целом, мог приблизиться к ней и забыть о том, как она выглядит, он должен ее прочувствовать, чтобы заблудиться во вселенной, кишащей жизнью».
Талантливый французский художник Эмерик Шантье внес огромный вклад в мир современного искусства. Его произведения, действительно, заслуживают особого внимания. Он сумел ловко изменить общественные стереотипы, утверждая, что череп представляет собой символ не только забвения, мрака и смерти, но и является проявлением природы. Да, конечно же, очень странно звучит, что человеческие останки могут нести в себе какой-то светлый, оптимистический смысл. Однако, Эмерик, сумел переубедить критиков в том, что жуткие останки могут служить местом, где может зародиться жизнь.
Как бы человек не стремился навредить природе и окружающему его миру, вопреки этому все прекрасное продолжает возрождаться в новых формах. Проект Шантье в защиту окружающей среды поразил зрителей и критиков. Произведения художника были признаны одними из самых лучших современных творений, содержащими в себе глубокий смысл.
Зеленые скульптуры французского скульптора являются символом вечного. Они таят в себе неразрушимую связь между природой и человеком. И. действительно, глядя на них, появляется желание жить, они создают приятные эмоции, несмотря на то, что выполнены в образе черепов.
Создавая свои произведения искусства, Эмерик Шантье, вкладывает в них всю душу и любовь. Приступая к работе, он не знает, что именно будет делать, какая именно эмоция будет воплощена в изготовленных зеленый череп из мха. Эмоция появляется сама по себе, и это делает творение мастера еще более прекрасным и загадочным. Обычный мох превращается в шедевр, который заставляет людей думать, чувствовать, анализировать и понимать.
Миниатюрные изделия из мха выполняются очень подробно. Они выглядят невероятно реалистично. На первый взгляд производят на зрителей пугающее впечатление. Но стоит подойти к ним поближе, то страх развеивается и на смену приходит осознание. Сегодня много работ Шантье находятся в частных коллекциях. Однако, некоторые творения художника можно встретить на различных выставках современного искусства.
