
Особенность современного искусства – это способность шокировать. Ему недостаточно очаровывать зрителя красотой объекта и талантливостью художника или скульптора. Современные арт-объекты способны подавать обычные вещи с нетрадиционной, непривычной обывателю стороны и находить удивительное и прекрасное в самых порой уродливых предметах.
Одним словом такое направление в искусстве современности назвали «глитч-арт» – стиль, который основан на воплощении в искусстве цифровых и аналоговых ошибок. Дословно glitch переводится как скачок в электрическом поле или перепад напряжения. Из-за такого скачка происходит сбой в цифровой системе, работе компьютера, что приводит к видоизменению цифрового изображения. Стиль «глитч-арт» основан именно на улавливании и претворении в жизнь таких цифровых ошибок, выражая их через искусство.
Одним из представителей этого направления стал Йошитоши Канемаки – современный скульптор из Японии. Родился Канемаки в 1972 году в городе-спутнике японской столицы – Тиба. Окончив факультет скульптуры токийской высшей художественной школы Тама, мастер нашел свою нишу в глитч-арте.
от вид искусства порой вызывает у зрителя недоумение, порой – шок, а порой – невероятные эмоции и восхищение. Такова сила искажения изображения. И речь не о том искажении, когда картинка «плывет» из-за сбоя в программе или скачка напряжения, но о намеренном искажении во имя искусства. Правда, не каждый способен рассмотреть в скульптурах Канемаки искусство, но зато те, кому все же удается рассмотреть в работах мастера красоту, эстетику, и уловить их смысл, стали настоящими поклонниками этого направления.



Скульптуры Канемаки – как будто застывшие в движении кадры, которые наложились друг на друга. Материалом для них служит камфорное дерево. Свой выбор на древесине этой породы автор остановил не случайно, ведь камфорное дерево, так почитаемое японцами, символизирует молодость и бессмертие.
Каждая работа мастера имеет сюрреалистичное воплощение: чаще всего основа скульптуры – это тело человека, у которого или множество рук и ног, или много лиц, выражающих целый спектр эмоций. Есть серия скульптур, в фигура человека переплетена с его скелетом. В любом случае, каждая работа буквально «кричит» о достоинстве жизни человека, его проблемах и переживаниях, о ненависти и ограничениях, и о многих других важных проблемах общества.
Художник сам описывает свои работы такими словами, как «нерешительность», «следование двойным стандартам», «внутренняя борьба» и «противоречвость». По его мнению, каждый без исключения человек сталкивается с такими проблемами в жизни.
Размеры скульптур Канемаки различны: есть маленькие – не больше ладошки, есть фигуры в натуральную величину. Началом каждой работы является эскиз, который мастер создает в миниатюре из глины или керамики. После этого изображение переносится на деревянный массив, и бревно сантиметр за сантиметром начинает обретать плавные очертания фигур людей, искаженных теми самыми глитчами.
После того как скульптура полностью вырезана и закончена, Канемаки пускает в ход краски, тщательно визуализируя с их помощью каждую деталь. Переходам между эмоциями на лицах скульптур художник уделяет особое внимание, тщательно растушевывая границы. Именно этот эффект привлекает внимание зрителя и удерживает его, завораживая.

Одна из самых известных работ Канемаки – «Эмоция». Это скульптура молодой девушки, которая стоит в трогательной подростковой позе – выпятив живот и сдвинув носки стоп внутрь. Красками в скульптуре переданы очень живо даже самые мелкие детали. Все выглядит идеально – каждая венка на ладони и каждая прожилка на ножке… Но на этом реальность заканчивается, а на ее место приходит тот самый сюр. Там, где предполагается голова, участок бревна сохранен по всему диаметру, и на нем вырезано очень много лиц с разными эмоциональными состояниями. Эмоции переходят по кругу одна в другую. Для кого-то это покажется жутким, а кто-то найдет в этих многочисленных состояниях то, которое соответствует ему сейчас, и порадуется.
Так и должно быть: скульптуры Канемаки не для всех, и нравятся не всем, но во всех без исключения они определенно вызывают эмоции. И именно это важно!
























